Unser Studio begann 2016, als Toni und Maggy beschlossen, eine langjährige Vision in die Realität umzusetzen. Nach der Zusammenarbeit mit der Designfirma Design by Atlas strebten wir danach, eines Tages unser eigenes Studio auf Mallorca zu eröffnen. Diese Idee wurde zum Leben erweckt und begann als „The Positive Space“. Nach Jahren der kreativen Zusammenarbeit begrüßten wir Joan 2023 in unserem Team. Von Anfang an war klar, dass sein Ansatz mit unserem übereinstimmte und gleichzeitig neue Fähigkeiten in Bereichen wie Motion Graphics, Lettering und anderen mitbrachte, die dazu beitrugen, den Umfang unserer Arbeit zu erweitern. Sein Beitritt markierte eine spannende Entwicklung für das Studio. Mit diesem neuen Kapitel ging ein Rebranding für das Studio einher, und wir wählten den Namen Positive — nicht nur als Namen, sondern als Leitprinzip. Für uns steht „positiv“ für eine Einstellung und einen Ansatz: positives Denken, positives Design, positive Beziehungen und positive Wirkung. Wir suchen nach Kollaborationen und Projekten, die diesem Geist entsprechen und darauf abzielen, einen sinnvollen Beitrag für die Menschen und ihre Umwelt zu leisten.

Unser kreativer Prozess ist flexibel und passt sich den spezifischen Bedürfnissen jedes Projekts an. In der Regel beginnen wir mit einem Treffen mit dem Kunden, um seine Ziele, Herausforderungen und Visionen zu verstehen. Von dort aus bereiten wir ein maßgeschneidertes Angebot vor, egal ob es darum geht, ihre Marke zu verfeinern, ein neues Konzept zu entwickeln oder eine bestehende Idee zum Leben zu erwecken. Sobald wir die Richtung festgelegt haben, beginnen wir mit einer Recherche- und Dokumentationsphase, in der wir Informationen sammeln, die für das Projekt relevant sind. Darauf folgt eine gemeinsame Brainstorming-Sitzung, in der wir verschiedene Ideen untersuchen und die kreativen Konzepte definieren, die wir verfolgen möchten. Ab diesem Zeitpunkt beginnen wir, erste Richtungen zu skizzieren, sie im Team zu besprechen und eng mit unserem Kunden zusammenzuarbeiten. Das gesamte Team ist in der Regel zu Beginn involviert, aber im Laufe des Projekts übernimmt ein Teammitglied die Leitung bei der Verwaltung der Kommunikation mit dem Kunden und der Koordination der nächsten Schritte.

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Unsere Designphilosophie basiert auf konzeptionellen Ideen, visueller Wirkung und durchdachter Ausführung. Es ist ideenorientiert und jedes Projekt beginnt mit einem klaren Konzept, das unsere Designs von Anfang bis Ende leitet. Unser Ziel ist es nicht, ästhetischen Trends zu folgen, sondern visuelle Identitäten und Erlebnisse zu schaffen, die sich sowohl visuell als auch in ihrer Bedeutung zeitlos, relevant und wirkungsvoll anfühlen. Bei Einfachheit geht es für uns nicht immer darum, die Dinge auf ein Minimum zu beschränken — es geht darum, klar und zielgerichtet zu sein, auch wenn die grafische Form in ihrer Ausführung komplex ist. Wir entfernen alles, was unnötig ist, damit die Kernaussage wirklich hervorsticht. Alles, was wir tun, ist sorgfältig konzipiert.
Wir sind begeistert von dem, was wir tun, weshalb wir bei unserer Arbeit sehr akribisch sind. Die Liebe zum Detail ist für uns von entscheidender Bedeutung, die kleinsten Details haben oft die größte Wirkung. Wir wollen Arbeiten liefern, die sich durchdacht anfühlen und einzigartig auf die Geschichte jedes Kunden zugeschnitten sind.

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Redaktionelles Design und Printdesign haben für uns eine besondere Bedeutung. Wann immer wir die Möglichkeit haben, an einem gedruckten Stück zu arbeiten, gehen wir mit besonderer Sorgfalt vor. Jedes Element wird berücksichtigt: Das Format, das Papier, die Oberflächen und die taktilen Eigenschaften spielen alle eine Rolle, um das Konzept zum Leben zu erwecken. Wir treffen diese Entscheidungen auf der Grundlage des Projektauftrags, der Ziele, der Zielgruppe usw. Manchmal geht es darum, etwas Kühnes zu kreieren, manchmal geht es um Subtilität. All diese Tools tragen dazu bei, die Geschichte des Projekts zu untermauern.

Natürlich spielt das Budget immer eine große Rolle, nicht jedes Projekt ermöglicht die volle kreative Freiheit bei der Produktion. Unser Ziel ist es, durch Materialauswahl, Bindemethoden oder den letzten Schliff Lösungen zu finden, die das Stück aufwerten und seinen Zweck widerspiegeln. Letztlich geht es um das Erlebnis: was das Objekt vermittelt, wie es sich in den Händen anfühlt und welchen bleibenden Eindruck es hinterlässt.

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Wir glauben, dass es eines unserer größten Vorteile ist, ein multidisziplinäres Designstudio zu sein. Wir arbeiten gerne in verschiedenen Medien — das ist einer der anregendsten Aspekte unserer Arbeit. Jedes Projekt fühlt sich an wie ein Neuanfang, eine leere Seite. Diese Art von Arbeit erfordert eine enge Zusammenarbeit innerhalb unseres Teams, und jeder von uns bringt unterschiedliche Fähigkeiten und Stärken ein. Jedes Format hat seine eigenen Hindernisse: technische Einschränkungen, Budgetbeschränkungen, Zeitpläne oder die Herausforderung, etwas von einem Medium in ein anderes zu übersetzen und gleichzeitig das Konzept stark zu halten. Zu sehen, wie eine einzelne Idee in mehreren Dimensionen Gestalt annehmen und unterschiedliche Zielgruppen erreichen kann, ist unglaublich bereichernd. Manche Kampagnen oder Drucksachen, an denen wir arbeiten, landen in lokalen Räumen rund um Palma, während einige digitale Projekte oft ein breiteres Publikum erreichen.

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Esment ist wahrscheinlich unser ältester Kunde, wir arbeiten seit rund acht Jahren mit ihnen zusammen, und es ist eine Beziehung, die wir wirklich schätzen. Nicht nur wegen der wichtigen Arbeit, die sie leisten, sondern auch wegen des gegenseitigen Vertrauens und der kreativen Freiheit, die wir gemeinsam aufgebaut haben. Esment ist ein klares Beispiel dafür, wie Design sowohl Menschen als auch Dienstleistungen würdig machen kann, und es war unglaublich, Teil ihrer Entwicklung zu sein.

Das Can Pa-Projekt war aufgrund der vielen talentierten Mitarbeiter aufregend, die beteiligt waren: die Teams Esment und Camper, Jasper Morrison, Mario Eskenazi, Huguet und viele andere. Allerdings hatte es auch seine Herausforderungen. Das Logo wurde bereits von Mario Eskenazi in Abstimmung mit der Marke Living Gomila und ihrer gesamten typografischen Ästhetik entworfen. Unsere Aufgabe bestand darin, ein Identitätssystem rund um dieses Logo zu entwickeln und es einheitlich auf alle Markenmaterialien anzuwenden. Dies umfasste alles, von der Ladenbeschilderung und der Produktverpackung bis hin zum gedruckten Katalog, der Website, der kreativen Leitung usw. Es war ein mehrdimensionales Projekt, das es uns ermöglichte, die Marke im Laufe von anderthalb Jahren in verschiedenen Medien zum Leben zu erwecken. Zu sehen, wie die Bäckerei heute geöffnet ist und wie sie sich auf das Viertel ausgewirkt hat, ist eine großartige Erinnerung daran, wie Design reale Räume und Gemeinschaften prägen kann.

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Wir glauben, dass Design das Potenzial hat, auf Mallorca positive Auswirkungen zu haben — sozial, kulturell und wirtschaftlich. Die kreative Gemeinschaft auf der Insel wächst mit sehr talentierten Menschen, die in verschiedenen Disziplinen arbeiten. In den letzten Jahren sind auch mehr Veranstaltungen, Kollaborationen und Plattformen entstanden, was sehr vielversprechend ist. Wir glauben, dass es immer noch Spielraum für eine stärkere Unterstützung gibt, insbesondere von öffentlichen Einrichtungen und größeren privaten Einrichtungen. Allzu oft werden Projekte mit hohem Bekanntheitsgrad an Studios in Barcelona, Madrid oder anderen Designzentren in Auftrag gegeben, wodurch die Gelegenheit verpasst wird, lokale Talente zu engagieren und zu präsentieren. Wir halten es für wichtig, dass öffentliche Projekte die Stimme und Kreativität der Insel widerspiegeln. Es gibt hier viele Studios, die für internationale Kunden arbeiten, aber wir würden uns freuen, wenn mehr von ihnen vor Ort beitragen würden.

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Wir haben uns Positive immer als kleines, bewusstes Studio vorgestellt. Wenn wir klein bleiben, können wir enge, langfristige Beziehungen zu unseren Kunden aufbauen — mit vielen von ihnen arbeiten wir seit unserer Gründung vor vielen Jahren zusammen. Diese Skala gibt uns die Flexibilität, tief in jede Phase eines Projekts eingebunden zu bleiben und unseren Prozess persönlich zu gestalten.

Anstatt an Größe zu wachsen, wachsen wir durch Zusammenarbeit. Je nach den Bedürfnissen jedes Projekts ziehen wir unsere vertrauenswürdigen Mitarbeiter aus unserem Netzwerk hinzu. Das können manchmal Webentwickler, Fotografen, Illustratoren, Texter, Sounddesigner usw. sein. Dieser Ansatz bereichert unsere Arbeit. Mit Blick auf die Zukunft sehen wir, dass Positive weiterhin ein eng verbundenes Team sein wird, das sich auf sinnvolle Projekte, starke Partnerschaften und durchdachtes, qualitativ hochwertiges Design konzentriert.

Inspiration kann von überall kommen und oft von den unerwartetsten Orten. Sie steht nicht immer in direktem Zusammenhang mit dem jeweiligen Projekt. Wir werden ständig von Dingen wie Büchern, Straßenschildern, Reisen, Filmcredits, Plattencovern beeinflusst... und natürlich spielt auch das Internet eine große Rolle. Wir erkunden und verfolgen regelmäßig Design-Blogs, Online-Magazine, Instagram, Pinterest und andere Plattformen. Bei der Recherche für ein Projekt versuchen wir jedoch, Online-Referenzen für einen späteren Zeitpunkt im Prozess zu hinterlassen. Stattdessen beginnen wir mit der Offline-Erkundung.

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