Nuestro estudio comenzó en 2016, cuando Toni y Maggy decidieron convertir una visión a largo plazo en realidad. Tras trabajar juntos en la firma de diseño Design by Atlas, aspirábamos a abrir algún día nuestro propio estudio en Mallorca, y esa idea se hizo realidad y comenzó con el nombre de «The Positive Space». Tras años de colaboración creativa, en 2023 le dimos la bienvenida a Joan a nuestro equipo. Desde el principio, quedó claro que su enfoque se alineaba con el nuestro, al tiempo que aportaba nuevas habilidades en áreas como los gráficos animados, las letras y otras, que ayudaron a ampliar el alcance de nuestro trabajo. Su incorporación supuso una evolución emocionante para el estudio. Con este nuevo capítulo se produjo un cambio de marca para el estudio, y elegimos el nombre Positive, no solo como nombre, sino como principio rector. Para nosotros, «positivo» refleja una actitud y un enfoque: pensamiento positivo, diseño positivo, relaciones positivas e impacto positivo. Buscamos colaboraciones y proyectos que reflejen este espíritu, con el objetivo de contribuir de manera significativa a las personas y su entorno.


Nuestro proceso creativo es flexible y se adapta a las necesidades específicas de cada proyecto. Por lo general, comenzamos por reunirnos con el cliente para entender sus objetivos, desafíos y visión. A partir de ahí, preparamos una propuesta personalizada, ya sea para refinar su marca, desarrollar un nuevo concepto o dar vida a una idea existente. Una vez que nos hemos alineado con la dirección, pasamos a una fase de investigación y documentación, en la que recopilamos la información relevante para el proyecto. A esto le sigue una sesión colaborativa de intercambio de ideas, en la que exploramos diferentes ideas y definimos los conceptos creativos que queremos perseguir. A partir de ese momento, comenzamos a esbozar las instrucciones iniciales, a discutirlas en equipo y a trabajar en estrecha colaboración con nuestro cliente. Por lo general, todo el equipo participa al principio, pero a medida que avanza el proyecto, un miembro del equipo toma la iniciativa de gestionar la comunicación con el cliente y coordinar los siguientes pasos.
Nuestra filosofía de diseño se basa en las ideas basadas en conceptos, el impacto visual y la ejecución cuidadosa. Se basa en ideas y cada proyecto comienza con un concepto claro que guía nuestros diseños de principio a fin. Nuestro objetivo no es seguir las tendencias estéticas, sino crear identidades y experiencias visuales que parezcan atemporales, relevantes e impactantes tanto a nivel visual como de significado. Para nosotros, la simplicidad no siempre consiste en mantener las cosas al mínimo, sino en ser claros y tener un propósito, incluso si la forma gráfica es compleja en su ejecución. Eliminamos todo lo innecesario para que el mensaje central destaque realmente. Todo lo que hacemos está cuidadosamente diseñado. Nos apasiona lo que hacemos, por eso somos muy meticulosos con nuestro trabajo. La atención a los detalles es clave para nosotros, los detalles más pequeños suelen tener el mayor impacto. Queremos ofrecer un trabajo que sea reflexivo y que se adapte de forma única a la historia de cada cliente.



El diseño editorial e impreso es algo especialmente significativo para nosotros. Siempre que tenemos la oportunidad de trabajar en una pieza impresa, la abordamos con especial cuidado. Se tiene en cuenta cada elemento: el formato, el papel, los acabados y las cualidades táctiles contribuyen a dar vida al concepto. Tomamos estas decisiones en función del resumen del proyecto, los objetivos, la audiencia, etc. A veces se trata de crear algo audaz, otras veces, de sutileza. Todas estas herramientas ayudan a reforzar la narrativa del proyecto.
Por supuesto, el presupuesto siempre juega un papel importante, no todos los proyectos permiten una libertad creativa total en la producción. Nuestro objetivo es encontrar soluciones que realcen la pieza y reflejen su propósito, mediante la selección de materiales, los métodos de encuadernación o los toques finales. En última instancia, se trata de la experiencia: lo que el objeto comunica, cómo se siente en las manos y la impresión duradera que deja.
Creemos que ser un estudio de diseño multidisciplinar es uno de nuestros mayores activos. Nos gusta trabajar en diferentes medios; es uno de los aspectos más estimulantes de nuestro trabajo. Cada proyecto se siente como un nuevo comienzo, una página en blanco. Este tipo de trabajo exige una estrecha colaboración dentro de nuestro equipo, y cada uno de nosotros aporta diferentes habilidades y puntos fuertes. Cada formato tiene sus propios obstáculos: restricciones técnicas, límites presupuestarios, plazos o el desafío de traducir algo de un medio a otro manteniendo la solidez del concepto. Ver cómo una sola idea puede tomar forma en múltiples dimensiones y llegar a diferentes públicos es increíblemente gratificante. Algunas campañas o piezas impresas en las que trabajamos terminan en espacios locales de Palma, mientras que algunos proyectos digitales suelen llegar a un público más amplio.
Esment es probablemente nuestro cliente más antiguo, llevamos trabajando con ellos unos ocho años y es una relación que realmente valoramos. No solo por el importante trabajo que realizan, sino también por la confianza mutua y la libertad creativa que hemos construido juntos. Esment es un claro ejemplo de cómo el diseño puede dignificar tanto a las personas como a los servicios, y formar parte de su evolución ha sido increíble.
El proyecto de Can Pa fue emocionante debido a la gran cantidad de talentosos colaboradores involucrados: los equipos de Esment y Camper, Jasper Morrison, Mario Eskenazi y Huguet, entre otros. Dicho esto, también tenía sus desafíos. El logotipo ya había sido diseñado por Mario Eskenazi, en coordinación con la marca Living Gomila y su estética tipográfica general. Nuestra función consistía en crear un sistema de identidad en torno a ese logotipo y aplicarlo de forma coherente en todos los materiales de la marca. Esto incluía todo, desde la señalización de las tiendas y el embalaje de los productos hasta el catálogo impreso, el sitio web, la dirección creativa, etc. Fue un proyecto multidimensional que nos permitió dar vida a la marca en diferentes medios a lo largo de un año y medio. Ver la panadería abierta hoy y su impacto en el vecindario es un gran recordatorio de cómo el diseño puede dar forma a espacios y comunidades reales.
Creemos que el diseño tiene el potencial de crear un impacto positivo en Mallorca, social, cultural y económicamente. La comunidad creativa de la isla está creciendo, con personas con mucho talento que trabajan en diferentes disciplinas. También hemos visto surgir más eventos, colaboraciones y plataformas en los últimos años, lo que es muy prometedor. Creemos que todavía hay espacio para un mayor apoyo, especialmente por parte de las instituciones públicas y las entidades privadas más grandes. Con demasiada frecuencia, los proyectos de alta visibilidad se encargan a estudios de Barcelona, Madrid u otros centros de diseño, lo que deja pasar la oportunidad de atraer y mostrar el talento local. Creemos que es esencial que los proyectos orientados al público reflejen la voz y la creatividad de la isla. Aquí hay muchos estudios que trabajan para clientes internacionales, pero nos encantaría ver más de ellos contribuyendo a nivel local.
Siempre hemos imaginado Positive como un estudio pequeño e intencional. Mantenernos pequeños nos permite construir relaciones cercanas y duraderas con nuestros clientes, con muchos de los cuales hemos estado trabajando desde que empezamos hace muchos años. Esta escala nos brinda la flexibilidad de mantenernos profundamente involucrados en cada etapa de un proyecto y mantener nuestro proceso personalizado.
En lugar de crecer en tamaño, crecemos a través de la colaboración. Según las necesidades de cada proyecto, incorporamos a nuestros colaboradores de confianza de nuestra red. A veces pueden ser desarrolladores web, fotógrafos, ilustradores, redactores, diseñadores de sonido, etc. Este enfoque enriquece nuestro trabajo. De cara al futuro, vemos que Positive seguirá siendo un equipo muy unido, centrado en proyectos significativos, asociaciones sólidas y en ofrecer un diseño reflexivo y de alta calidad.
La inspiración puede venir de cualquier parte y, a menudo, de los lugares más inesperados. No siempre está directamente relacionada con el proyecto en cuestión. Nos influyen constantemente cosas como los libros, las señales de tráfico, los viajes, los créditos cinematográficos, las portadas de discos... y, por supuesto, Internet también desempeña un papel importante. Exploramos y seguimos con regularidad blogs de diseño, revistas online, Instagram, Pinterest y otras plataformas. Sin embargo, cuando investigamos para un proyecto, intentamos dejar las referencias en línea para más adelante en el proceso, empezando por la exploración offline.
«Fridays» es nuestro espacio para proyectos autoiniciados y exploraciones creativas, una oportunidad para salir del trabajo del cliente y experimentar libremente. Estas sesiones pueden consistir en probar nuevas técnicas, jugar con el movimiento o la tipografía, crear ilustraciones o grabados o simplemente explorar ideas que nos interesen. Al principio, dedicábamos tiempo los viernes a que todo el equipo experimentara, pero a medida que aumentaban las demandas de los proyectos, nos hemos vuelto más flexibles y ahora los «viernes» pueden celebrarse cualquier día de la semana. 😊 Muchos de estos experimentos han inspirado el trabajo de clientes reales o se han convertido en proyectos reales.
