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Entfacht durch Ton: Maria De Haan und die De Haan Gallery
- Von
Blaire Dessent
sustainability 2030
off the island
Entfacht durch Ton: Maria De Haan und die De Haan Gallery
Jul 27, 2026
by
Blaire Dessent
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Entfacht durch Ton: Maria De Haan und die De Haan Gallery
Jul 27, 2026
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De Haan Gallery. Photo: Salva Lopez
„I

ch wusste, sobald ich mit derKeramik begann, dass es etwas war, das ich verfolgen wollte“, sagt dieKeramikerin Maria De Haan, die international für ihre eindrucksvollenrauchgebrannten Gefäße bekannt ist und in jüngerer Zeit auch als Inhaberin derDe Haan Gallery in Deià. Von ihrem Atelier in Deià aus, umgeben von denterrassierten Landschaften der Tramuntana-Berge, experimentiert De Haan mitnatürlichen Elementen und verwendet beim Brennen ihrer Keramiken unter anderemunterschiedliche Materialien wie Seetang und Olivenzweige. Jedes skulpturaleStück scheint einen Moment in der Zeit einzufangen, einen flüchtigen Atemzugoder einen Abdruck der Erde.

De Haan war schon als Kindkreativ und wuchs auf dem englischen Land auf. Sie arbeitete als Pädagogin und imPersonalwesen in London und im Ausland, bevor sie in ihren Zwanzigern einenKeramikkurs belegte – eine Erfahrung, die eine Leidenschaft weckte, die sieseither seit über zwanzig Jahren verfeinert. Während De Haan ihr Handwerkweiterentwickelte, absolvierte sie viele Praktika und belegte zahlreiche Kurse.„Ich zog mit meinem Notizbuch über Keramikmessen und fragte herum, ob ich füreine Weile mit den Künstlern arbeiten könnte, um zu lernen. Darin bin ichaltmodisch“, sagt sie. Eine dieser Begegnungen war mit dem englischen TöpferMike Goddard, der Jahrzehnte zuvor eine alte Zuckermühle auf der kleinenKaribikinsel Bequia renoviert hatte. Er betrieb dort ein Atelier und einenkleinen Keramikladen und bot ihr ein kleines Atelier zu sehr geringer Miete an;De Haan sagte sofort zu. „Ich habe gelernt, indem ich ihm zusah, und ich konnteein paar meiner Töpfe in seine Brände mit hineingeben. Es war eine interessanteErfahrung“, erklärt sie, eine Erfahrung, die auch zu einer tiefen Liebe zu derInsel führte. „Zehn Jahre lang habe ich hart gearbeitet – ich stellte in Londonununterbrochen Töpfe her und ging dann für die Winter zurück nach Bequia. Ichhabe es dort einfach geliebt.“

Eine weitere wichtigeAusbildungsstation war bei Simon Leach, einem berühmten englischen Töpfer undEnkel von Bernard Leach, dem legendären Keramikkünstler, dessen Bücher fürjeden Keramiker Pflichtlektüre sind. Eine Woche lang war sie seine einzigeSchülerin. „Es war eine unglaubliche Erfahrung. Ich hatte diesen wunderbarenTöpfer ganz für mich allein“, erinnert sie sich. „Seine Einsichten, und das,was er mich gelehrt hat, sind mehr als das, was mir je jemand darüberbeigebracht hat, wie man das Auge schult, wie man wirklich sieht, wie man einenSchritt zurücktritt und die Kurve des Topfes betrachtet, den man gerade formt.Man muss sein Auge trainieren, um den Unterschied zwischen einem guten undeinem schlechten Topf zu erkennen. Es war so intensiv.“

De Haan Gallery. Photo: Salva Lopez
De Haan Gallery. Photo: Salva Lopez
D

iese Liebe zum Lernen und zur Zusammenarbeit mit erfahrenen Töpfern hat De Haan auch in ihre eigene Laufbahn eingebracht. Seit Jahren gibt sie Workshops und unterrichtet auch Keramikkünstler. „Es gibt zwei Dinge, die ich am Unterrichten liebe – zum einen ist es als Töpferin recht einsam, man ist allein im Atelier und stellt Töpfe her; Unterrichten macht Spaß, weil es Menschen zusammenbringt. Und der andere Grund ist einfach, dass es darum geht, Menschen zu helfen. Ich habe mich in einer lehrenden Rolle immer wohlgefühlt. Es ist etwas, das mir Freude bereitet.“

De Haan landete teilweise durch Zufall in Deià. Sie wollte London verlassen und dachte zunächst an Südfrankreich, doch Verwandte auf der Insel ermutigten sie, herunterzukommen und Mallorca in Betracht zu ziehen. Mundpropaganda führte zu der Gelegenheit, ein Atelier in Deià von Joanna zu mieten, der bekannten Keramikkünstlerin, die seit Jahrzehnten ein Geschäft im Dorf betreibt. Mit der Zeit richtete Maria ein Atelier in den Bergen ein, wo sie weiterhin arbeitet und ihre rauchgebrannten Keramiken entwickelt. Der Prozess ist kompliziert und besteht im Wesentlichen darin, eine Auswahl natürlicher Materialien wie Seetang, Blätter, Salz und Sägemehl, neben vielen weiteren Möglichkeiten, in ein großes Fass mit Löchern zu geben und dann die Menge des Sauerstoffs zu steuern, der beim Brennen eindringt, um die Oberfläche der bereits schrühgebrannten Töpfe und Gefäße zu verändern. Das Ergebnis ist ein unerwartetes Spiel aus hellen und dunklen Tönen, die über die Oberfläche wirbeln und manchmal an den Himmel vor einem herannahenden Sturm erinnern.

Workshops sind ein grundlegender Bestandteil der De Haan Gallery, die sie im Juni 2025 eröffnete. Auch wenn Maria weniger Zeit zum Unterrichten hat – zwischen der Leitung des Geschäfts, der Erziehung einer Tochter und ihrer eigenen Arbeit –, bringt sie nun führende Keramikkünstler aus aller Welt zusammen. Manche suchen sie von sich aus auf, andere lädt sie ein. Der Raum selbst ist ein wahres Reiseziel und sicherlich einer der schönsten Orte für einen Keramik-Workshop. Das alte Haus wurde von Maria und Terra Coll renoviert, einem kleinen Designstudio, das für die Einbindung der natürlichen Umgebung in seine Entwürfe bekannt ist. Man sagte Maria, dass sie diesen Raum aufgrund seiner Lage zu etwas Besonderem machen müsse – und genau das haben sie getan. Der Galerieraum auf Straßenniveau besteht aus einer Mischung von naturbelassenen, kalkgeweißten Wänden, Holzbalken, Bänken und Regalen sowie großen Steinsockeln, auf denen einige der ausgestellten Keramiken stehen. Geht man weiter hinein und hinunter in den Raum, öffnet sich der Werkstattbereich mit großen Fenstern, die den Blick auf die Berge und das darunterliegende Tal freigeben – eine natürliche Verbindung von Innen und Außen.

„Ich lebe gerne etwa eine Woche mit den Töpfen, bevor ich sie verkaufe. Jeder hat eine andere Persönlichkeit, ein anderes Gesicht, und ich möchte sehen, was funktioniert und was nicht."
De Haan Gallery. Photo: Salva Lopez